4 Skins - O regresso - Entrevista Abril 2008

Os míticos 4 Skins estão de volta. Para os amantes do Oi! original esta é sem dúvida uma boa notícia. Já começaram a dar concertos para salas cheias, como por exemplo o último Punk & Disordely em Berlim onde actuaram para uma pequena multidão. Já estão programados mais uma série de concertos na Europa e nos E.U.A. Parece que também estão a preparar alguns temas que só serão editados se tiverem grande qualidade. Nota-se que a banda não quer baixar do patamar que atingiu nos anos 80. Para mais informações deixo aqui uma entrevista, em inglês, realizada este mês (Abril 2008) para a revista britânica Street Voice News.

Muitas das letras dos 4 Skins, como de muitas outras bandas Punk e Oi! originais, eram descritas como rudes e violentas. Não haja dúvida que muitos dos membros dessas bandas e a sua assistência não eram meninos de coro. A verdade é que as letras desses conjuntos descreviam de uma maneira muito fria e realista alguma da realidade do nosso mundo. Fome, guerra, violência, desigualdades abismais, violações, etc são uma realidade para centenas de milhões de seres humanos. Era disso, e não só, que essas bandas falavam, sem grandes floreados, para desespero e inquietação das elites políticas e económicas que nos querem apresentar um mundo cor-de-rosa onde o único mal parte dos simples cidadão, dos trabalhadores, das classes baixas, dos jovens dos subúrbios, mas nunca das suas políticas anti-sociais. O tema Evil, de que aqui deixamos um clip, é um exemplo disso.

Apart from the Cockney Rejects the 4-Skins were the most popular Oi! Band doing the rounds in the early 80’s. Despite having several line up changes the better songs were written by the first line-up of the 4-Skins which included Garry Hodges on vocals. After the Hodges era the band were a bit hit and miss and towards the end were dreadful. After hearing Gary Hodges had reformed the band and seeing various rumours posted on various internet boards and receiving two recently recorded ’Slade’ covers I decided to drop the man an interview and find out what the newly reformed 4-Skins are up to. Here’s what Gary had to say for himself

Street Voice: So why decide to reform the 4-Skins after all this time? I was persuaded to appear on Kings of Street Punk compilation, I thought it would be good for my 11 year old daughter to be involved, after that I started getting offers to gig, which I didn’t really want to do. In the end it was my daughter that talked me into it as she wanted to see me on youtube, and show her friends.

Street Voice: Who’s in the band and who plays what? Vocals=Gary Hodges, Drums= Sedge, Bass= Bacon, Lead= Big Tom

Street Voice: How come the other members of the 4-Skins didn’t want to get back together? GH: Tom McCourt didn’t want to get involved as his job isn’t really compatible with appearing in an Oi band. H wanted to get involved, but as he hadn’t even looked at a guitar in 25 years, let alone played one. He wasn’t able to get up to scratch in time (we literally only had 2 months to get ready for Berlin). John Jacobs has moved on, and I don’t know what has happened to Steve Pear. As far as I’m concerned they are the only ex 4-skins that I would worry about.

Street Voice: I know there’s been some criticism in the UK about the band not having the original line up which must piss you off as I can’t think of one reformed Punk/Oi! Band doing the rounds with its original members? GH: The 4skins had about a dozen different members in its various incarnations, but I started the band with H, the songs we are performing, are the songs that I wrote. We can replicate the 4skin sound, but if people preferred my sound over Panther or Roi, then they can come and see this band that we have put together.

Street Voice: You recently played Germany. I’ve had good and bad reports about how you played but as a band playing its first comeback gig how did you feel it went? GH: It was a great buzz; the place was packed and most seemed to enjoy it. The sound could have been better, but at the end of the day we were playing in a massive warehouse.

Street Voice: So you’ve got the large Oi! Festival and Rebellion to play now so how does it feel to come back to be playing high profile gigs? GH: I’m looking forward to the USA, as I’ve seen the venue and if it’s a sell out it should be really good, and reports from the previous year’s festivals reckon everyone has a great time. Blackpool will be the nuts, we are going up for three days on the piss, and I’ve got a lot of friends coming up for the crack who have never ever seen an Oi! band.

Street Voice: In hindsight though wouldn’t it have been better to play a few warm up gigs to smaller crowds? GH: The problem is getting the venues, and silly as it seems you have less control at the smaller gigs over the crowd. If too many people turned up for the size of venue that would lead to trouble. We would be dead in the water before we’d even started.

Street Voice: Now you’re back playing these high profile gigs do you think that some of the audience you’ve always attracted will keep their right arms down? GH: Let’s hope so; we had none of it in Berlin. Hopefully people have moved on with the passing of the years.

Street Voice: Talking of right armers I used to feel puzzled as when I used to go to Oi! gigs in the 80’s as I couldn’t understand them being there as the things that most bands sung about like Police Oppression etc the Fash were thinking the total opposite. So therefore did it never surprise you that gigs used to get so frequently trashed? GH: Thing is the Right and Left are not too different with most of their views, but a lot of people in the right and left can’t see it, or won’t admit it.

Ed Note: I think Gary is talking about the likes of the SWP and Respect here and he does have a point. Left wing organisations like the IWCA are in tune with the working class as they come from the same estates etc. They know the score.

Street Voice: So now you’re back playing gigs are you writing a new album or just doing it for a few drinks, a laugh and a bit of cash for doing something you enjoy? GH: I’m definitely doing it for the laughs, but H has been penning some lyrics so some new stuff may get released.

Street Voice: If you’re writing new material can we expect something to be released this year? GH: We will have to see what sort of quality the stuff we produce is. I won’t bring anything out just for the sake of it.

Street Voice: How does the Oi! scene of 2008 compare to that of the early 80’s? GH: It’s full of old people.

Street Voice: In between you splitting up and reforming what have you been up to? GH: I had nothing to do with music at all, after doing a couple of years inside for football violence (18 months) and armed robbery (3 years). I kept my head down and concentrated on being with my family.

Street Voice: So who’s the HC beer drinker of the band and have you got any stories to tell regards drunken misbehaviour? GH: We are all t-total

Street Voice: Anything you’d like to add? GH: Thanks for the interest, and this ride is probably going to be short and sweet.

Thanks to Gary for doing the interview and Milky for sorting it out. Nice one! I left out questions about Southall and other incarnations of the 4-skins simply because we’ve all heard the rumours/stories over the years and there was no point in re-visiting them. On the basis of the Slade covers I’ve got by the 4-Skins I hope they go out and release an Album or EP if only just for fun. The Slade tracks were spot on and not blatent copies either. The 4-Skins are back and they’re better than ever!

Fonte: Street Voice News

Entrevista a um Skinhead (Lisboa)

Entrevista realizada por volta do ano 2000 a um skinhead português. Esta foi retirada da Vontade de Ferro nº3. A entrevista foi originalmente realizada pela Net-Zine 'Ultras 12'. Além de algumas perguntas acerca da cultura skinhead a entrevista aborda bastante o mundo do futebol e das claques, especialmente do Sporting. Para quem estiver interessado deixo aqui o link para 'sacar' a entrevista completa em formato PDF.

Fonte: Vontade de Ferro

Hoje há Punk Rock no Liceu - Entrevista

Entrevistei o André (Autor do Blog 'Hoje há Punk Rock no Liceu') num café da Feira da Ladra, local de culto para os tarados do vinil faz muito, muito tempo. O blog dele chama-se “Hoje há Punk Rock no Liceu” (música dos Semáforo de 1982) e trata exclusivamente daquela época entre o final da década de setenta e princípio de oitentas onde nascidos do punk, o mod revival, o power pop ou a new wave davam cartas. É o regresso dos “punks de fato”. Aleluia.

Se quieres ler na totalidade esta interessante entrevista dá um salto ao blog do Vespa Gang

Fonte: Vespa Gang

Associação AEZ (França) - Entrevista

1- Para começar, podias dar uma ideia ou breve biografia, acerca do começo e do percurso da A.E.Z.?

A AEZ é uma associação que nasceu em Dezembro 1998. Éramos um grupo de amigos onde se escutava punk por um lado e reggae por outro. O ska fez a união das duas partes, permitindo o nascimento de AEZ, já que vários de nós pensavam em organizar concertos desde há muito tempo atrás. O primeiro concerto fez-se em Agosto 1999 com Skarface, 100 Gr DeTêtes e Arrach Moumouth. Desde o princípio, identificamos a Associação aos nossos gostos, que foram evoluindo com a descoberta de outros sons e movimentos além do punk e rasta, ou seja a influência do movimento skinhead... Tenho de dizer que desde os primeiros tempos, o pessoal da direcção são os mesmos, à parte de um ou dois elementos, cada um com as suas especialidades que decorrem do que fazemos na vida. Assim, posso dizer que o núcleo do AEZ é composto por Guibe, que foi um dos elementos mais decisivos pela constituição e organização material; Ludo, que viveu em Paris durante 7 anos, é o que propõe as bandas, o que tem os contactos, digamos que é um dos directores artísticos, além de ser um coleccionador incondicional de vinis, quer sejam de Ska, Reggae, Oi! ou Punk... Foi também o que "importou" o conceito skinhead para a nossa "Santa Terrinha"... Pepino é o publicitário oral, condutor, sempre muito motivado, se não é um dos que decide verdadeiramente, é o elemento que dá impulso a tudo, além de conhecer um montão de gente no meio underground local, já que é uma pessoa que gosta de falar com qualquer malta. Eu, decido ao mesmo nível que os outros todos, faço os contactos estrangeiros, administração e comunicação, com concepção dos flyers e artigos para os jornais. Atrás destas quatro pessoas, existem outras tantas, menos à vista, mas com motivação sempre intacta para a organização: Flo, Nico (outro luso-francês), Foufe, Cyril, Isa e vários. Chegámos a ser mais de 30 membros na associação. Mas por causa da orientação que lhe demos, esse número foi descendo durante estes anos, e hoje somos 7 ou 8, os que estão citados aqui, os mais importantes, os apaixonados, cujas diferentes competências fazem um todo: AEZ. Ao longo destes sete anos, fizemos 12 concertos com um mínimo de 3 bandas por espectáculo. O público, mesmo sem ser imenso, esteve sempre presente. Hoje, a AEZ está sempre em actividade, mas a vida faz com que cada um tenha os seus objectivos pessoais, e combinado com certas dificuldades organizativas, financeiras ou administrativas, não fazemos tantas datas como antes, limitando a uma data por ano, quando é possível... mas AEZ está sempre viva!!!

2 - Em Portugal assiste-se a uma quase nula actividade cultural/musical "alternativa" fora dos grandes centros urbanos (Nota: Excepto Aljustrel, Glória do Ribatejo...). Como já me tinhas dado a entender em conversas anteriores, Salles-Curan fica numa zona mais rural, fora do rebuliço das grandes cidades. De que forma vês em que esse aspecto possa ter influenciado o começo das vossas actividades enquanto Associação Cultural Juvenil?

Não sei como é a lei em Portugal. Se existe ou não uma rede de Associações a vários níveis. Aqui, em França, desde que o teu objectivo não passe por fazer dinheiro e lucros (aparte para manter a viabilidade do projecto) é muito fácil, a partir de duas pessoas, criar uma associação, e isso depende de leis de 1901. Por outro lado, o principal da actividade cultural / musical alternativa passa aqui também pelas grandes cidades. As mais próximas de Salles-Curan sendo Toulouse e Montpellier, ambas a 1H30 de carro. Mas para responder a várias expectativas, as Associações criaram uma oferta nas zonas mais rurais, e isto desde há muitos anos atrás, para não dizer sempre. Esta oferta passa a nível musical, por bailes e concertos festivos e também, nesta ultima década, por Festivais de grande envergadura.

O que se passou com a AEZ, é que nestes tempos, nos arredores geográficos, houve muitas Associações que se criaram, tendo como objectivo dar uma abertura às músicas alternativas aos jovens rurais daqui. Muitas dessas Associações caíram na moda ska-punk festivo desses anos, sem criarem uma identidade própria, e por isto, não conseguiram chamar a atenção do público exterior (excepto os grandes festivais) à Região. Todos faziam igual, sempre com o mesmo género de bandas. Mas foi uma época de grande movimentação cultural! Todos os sábados podíamos ir a um concerto, desde que alguém estivesse pronto a conduzir ida e volta mais de meia-hora de distância. A AEZ nasceu neste contexto, com a ambição de demarcar-se do conceito de então: a moda, o ska-punk e "música alternativa francesa". Desde os primeiros concertos, o objectivo foi fazer concertos de punk e, sobretudo, de ska tradicional. Foi um elemento muito decisivo para nós: Enquanto muitas Associações só viveram um, dois ou três anos e já morreram, com a onda do ska-punk & companhia, nós conseguimos atrair os verdadeiros amantes do Ska e Espírito de 69. Assim, em França, são muitos os skinheads trad, sharps & reds a conhecer o nome da nossa AEZ. Mesmo além fronteiras, Barcelona e Suiça, já encontrei skins que conheciam Salles-Curan.Depois, e antes de tudo, apesar da orientação ser a base do sucesso da AEZ, uns dados muitos importantes são os financeiro e administrativo. Para começar, tivemos de pedir às Colectividades um pouco de dinheiro. Mas para obtê-lo, é preciso ter um projecto sólido, com todos os pontos da organização previstos. Administrativamente, é igual: tudo deve ser claro, não há nada que não seja dado ao conhecimento dos impostos e várias administrações. Politicamente, temos de estar atentos aos dirigentes locais e também à população, que não está acostumada (ou não estava!!! menos de 1000 habitantes durante o inverno) às ondas de punks & skinheads passeando pela rua com a cerveja na mão.Estar numa zona rural não facilita a nossa tarefa, já que os factores a tomar em conta são muito numerosos: uma merdinha qualquer, daquelas que toda a gente faz quando está cheia de cerveja, pode meter a vida da AEZ em perigo. Mas bom, até aqui, conseguimos seguir em frente, tomando conta desses aspectos todos. Por outro lado, é preciso saber que os cafés que vendem litros e litros de cerveja durante toda a tarde e parte da noite, os restaurantes que vêem passar toda esta gente esfomeada , os hotéis, etc, não são estes que nos vão ‘foder’.

3 - Costumam organizar festas / concertos com estilos bem diferentes de música - Reggae, Punk, Soul, Oi!, Funk... É difícil conjugar diferente público ou a união e a sintonia prevalecem sempre?

Considerando que todos estes estilos saem dos anos 60 ou são mais ou menos derivados dos movimentos que nasceram nesses anos, os públicos são vários, mas nem tanto... Primeiro, nunca convidámos bandas de Soul ou Funk, já que bandas desses estilos são difíceis de encontrar. E o Funk não entra verdadeiramente nos gostos da associação, sendo mais uma coisa do London'69. A AEZ está mais virada para o Ska, Early Reggae, até mesmo Roots, Punk, Hardcore e Oi! Mas se vires o histórico, tentamos fazer uns cartazes com uma certa coesão (tentamos, porque segundo as bandas e o dinheiro disponíveis, nem sempre é fácil!). Em relação a isto, o público é sempre composto duma parte de skinheads, punks e crusties (punks da rua, com os cães e tudo a seguir - risos..), duma parte mais pequena de hippies abertos a todos estilos musicais, e por outra parte de gente normal que gosta dos ambientes de concertos. Uma vez ou duas houve umas fricções entre skinheads e hippies, mas de maneira muito local, não generalizada. Estamos sempre com o olho aberto para minimizar estes acontecimentos. Quando não há um serviço de segurança é preciso saber falar às pessoas, ser tranquilo e razoável, saber fazer diplomacia.Num dos últimos concertos dos Kargol's (com os P38 e o Skamizol), a sala estava dividida em três partes. Em frente ao palco: crusties de um lado e hippies do outro e ‘gente normal’ atrás. Cada um dos géneros dançando sem se misturarem!!!Parece uma coisa surrealista, mas evitou-nos o caos!!!! (risos). Nos concertos Oi! & Ska, com a prevalência de skinheads, não houve problemas nenhuns. O principal é que não haja fachos na sala e objectos perigosos. Mas nesses concertos, há sempre um serviço profissional de segurança e o público submete-se, sem problema, ao controlo na entrada e a certas regras de base: sem vidro, sem cães, sem fachos!!!

4 - Enquanto participante, organizador e interveniente, quais os pontos altos que da A.E.Z?

Vou tentar falar em nome de todos os colegas mas parece que o facto de sermos "conhecidos" e reconhecidos até Paris, Estrasburgo, Marselha, Barcelona em meios underground è a melhor coisa para nós. Quando vamos a concertos nessas cidades, encontramos sempre pessoal conhecido, amigos que já nos deram ajuda ou ideias, gente apaixonada, gente como nós! Penso que isso è a melhor coisa do nosso projecto e que os meus associados / amigos estariam de acordo comigo. Outra coisa é, antes e depois dos concertos, ver o ambiente na aldeia, nos cafés, onde punks e skinheads partilham o bar com camponeses e velhotes. É uma visão incomparável, excelente! Em relação aos concertos, o ambiente com Los Fastidios, Psico Rude Boys, Kargol's, 8°6 Crew, Oppressed e bandas deste gabarito foi sempre fixe, com toda a gente a dançar ou a cantar... E claro que em termos de ambiente skinhead, o melhor foi o último, com os The Oppressed e Cabrians. Foi mesmo uma grande noite com 500 pessoas na sala a cantar e a dançar, tanto com Oi como com Ska e Reggae. Só 200 eram da Catalunha e País Basco. Mas quase todos os concertos tiveram um ambiente inesquecível. O que atraiu mais público foi o de Dr Calypso, 8°6 Crew e Komando Moriles. Quase 1000 entradas pagas. Em geral a assistência acaba por ser de 300 a 400 pessoas. Mas teria tantas coisas a dizer nesses aspectos!!! Mas um ponto que está sempre presente, enquanto organizador, é um certo orgulho de ter feito tudo isto desta forma, com o reconhecimento que dai advém, mesmo contando com todas as dificuldades que encontramos. E ao nível de todos os amigos metidos nisto é uma experiência cada vez mais forte, com seriedade, discussões, delírios, disputas, e muitos sentimentos de amizade.

5 - Conta-nos uma peripécia rocambolesca que tenha surgido no decorrer de uma das vossas festas.

A mais "surrealista" foi no concerto dos The Opressed. Como já disse antes, havia lá quase 200 bascos e catalães que fizeram um ambiente inesquecível. Então, ao chegar à entrada da sala, os catalães, quase todos bêbados, estavam a entoar a canção do Barça, com cachecóis e bandeiras com as cores do clube, com potes de fumo e "mini-tifosi"; do outro lado estavam uns supporters do Athletic Bilbao, a cantar também, e tudo correu pelo melhor! Mas depois do concerto foi outra história: os catalães tinham alugado um autocarro para a viagem, e este só abria às 7H30 da manhã. O problema é que os catalães estão acostumados às festas até ao RAiAR do dia, e nós não temos autorização de ultrapassar as 4 da manhã. Quando viram que às 4 tudo estava acabado, começaram a sair da sala, com todo o restante público que tinha reservado camping, hotel ou que dormia em casa. Eles não tinham nenhum lugar previsto!!!! A decisão foi rápida: A sala abriu outra vez para acolhê-los (não queríamos que fossem para a aldeia fazer a revolução - risos) e ficámos lá até às 7H30. Parecia uma prisão de skinheads, um Guantanamo de detenção preventiva para gente bezana. Visão incrível!!!! Mais ou menos 100 pessoas estavam lá dentro, ao quente, tranquilas, a dormir, descansar, falar de música, etc...

6 - De que forma a tua faceta de DJ / Selecta de Reggae está associada aos empreendimentos da A.E.Z .?

Isso é outra história! Tive sempre a mania de querer animar através da música que gostava as noitadas que fazia com amigos. Mas o London'69 nasceu num contexto um pouco mau. Depois do concerto de 10 e 11 de Agosto de 2001, com os Trojans, Granadians (antigamente Psico Rude Boys), Fastidios e outros, acabámos com um grande furo financeiro. Eu era o presidente da AEZ nessa época, e tinha a máxima responsabilidade. A ideia do princípio era fazer dinheiro para, pouco a pouco, ganhar outra vez um saldo positivo. Passar música nos bares e festas dos arredores era uma maneira como outra qualquer, mesmo se não fosse o principal fundo para ganhar este dinheiro todo. Mas ajudou em vários lados: para o dinheiro, mas também para promoção da musica e dos movimentos em que estamos envolvidos. Evidentemente, não faço selekta fora dos meus gostos próprios: só faço early reggae, ska, rocksteady, e também um pouco de soul, funk e boogaloo, principalmente música negra americana dos anos 60, pois é a minha paixão. Os concertos de Punk, Oi! e HC são boas experiências para mim. Mas não compro nem escuto esses géneros. Agora, e desde o dia em que o saldo do AEZ se tornou positivo, o London'69 é entidade aparte e o dinheirinho vai para o meu bolso. Enquanto antes fazia os sounds com CD , agora tenho vindo a investir algum dinheiro no que se tornou numa colecção de vinil, que me segue nos eventos que animo. Ao mesmo tempo, animo um blog na Internet e uma web-rádio do mesmo nome. Estou a construir o site oficial que vai ter a mesma fórmula. Tive sempre a febre de querer partihar o que gosto com outra gente interessada.

7 - Por último, queres-nos dar umas luzes acerca das vossas / tuas actividades futuras, ou algo mais que queiras acrescentar à entrevista?

O futuro é pouco definido... Passados os 30 anos (nascemos todos entre 1974 e 1979), muitos fazem as vidas deles e torna-se mais complicado organizar concertos. Este ano eram previstos os Sham 69 em cabeça de cartaz, e os Pepper Pots estavam ok para vir tocar. Tínhamos os The Templars em discussão também... Mas vários elementos impediram-nos de organizar o evento, já que a Câmara não quer emprestar-nos a sala que foi renovada. A acrescentar a isso, diga-se que uma grande parte da Direcção da Câmara está contra nós. Por enquanto a AEZ mantém-se viva, mas temos que ter em conta um conjunto de aspectos para seguir em frente. É difícil acrescentar outras coisas já que estas perguntas eram muito boas e as respostas já um pouco compridas!!! Por outro lado, os acontecimentos foram tantos ao longo destes anos, que seria preciso um livro inteiro para contar todos os aspectos da vida duma pequena associação como AEZ...Por último, direi simplesmente que, mesmo que vários aspectos dificultem a organização de pequenos eventos em Portugal, é sempre bom tentar, pois são sempre boas experiências. Stay Ruuude! Obrigado a ti e longa vida ao zine! Um abraço!

Fonte: Arredores fanzine

Skins - Gavin Watson (Livro)

Este livro, com fotografias de Gavin Watson, editado nos anos 80 é uma verdadeira pérola. São dezenas de fotografias tiradas por este skinhead inglês durante a sua infância (teria 14 anos de idade quando tirou estas fotografias). Na altura nunca pensou que um dia as iria editar em livro. Que o mesmo se tornaria um campeão de vendas e que as suas fotografias iriam correr o mundo em revistas e exposições. A imagem que podes ver acima é a capa da edição original.

Esta segunda imagem é a capa da reedição do livro. penso que qualquer uma delas é um espectáculo. A grande mais valia deste livro é a naturalidade com que estes jovens skins aparecem nas fotos. Foram retratos tiradas espontaneamente por um jovem skinhead aos seus companheiros e companheiras de rua. A vida do bairro, a escola, o trabalho, os tempos livres, todas estas situações são retratadas no livro com a maior naturalidade. Em seguida fica a contracapa da segunda edição do livro.

Para completar o máximo possível esta notícia vou colocar aqui um video onde Gavin Watson fala sobre o livro. Coloco ainda uma entrevista, feita em 2003, a Gavin Watson, para o site 'Open Democracy'. A entrevista, em inglês, vai acompanhada de algumas das fotos que poderás encontrar no livro.

Skinning up

Hair as political protest, or global fashion? Photographer and one-time Skinhead, Gavin Watson tells it how it is - in pictures and words.

Anamik Saha: What are the roots of the Skinhead movement?

Gavin Watson: It was a natural transition from the 1960s Mod movement. The Mods were hijacked by the middle classes, and the Beatniks - before they turned into hippies. So the younger Mods hardened their image, wore stuff the middle classes wouldn’t - donkey jackets and boots. They cut their hair shorter than anyone else, and after a football riot they were dubbed ‘Skinheads’ by the tabloid the Sun newspaper. Originally they’d just called themselves ‘hard Mods’.

AS : What were the politics behind shaving your head?

GW: It was in total contrast to the hippy movement. It was a working class rebellion. Of course a shaved head has come to mean something different over the years, and changes according to context – from Buddhist monks, the gay scene to David Beckham.

AS : In your book, Skins, you say it was ‘one of the most reviled yet misunderstood of all the youth subcultures’. But wasn’t the politics all about confrontation, challenging the status quo?

GW: Definitely. It was a punk attitude, a stand-off. ‘We’ve got our tribe, this is our area. This is who we are. This is our gang.’ It’s the same with all gang culture. Ultimately it was a fashion, but it was quite a distinct one.

AS : I’ve always associated Skinhead culture with the socio-economic and political climate of the time, growing up in the 1970s and 1980s. But your photographs convey a sense of innocence and youthfulness, an interesting challenge to the pervading stereotypes.

GW: I was around fourteen when I took these photographs. I wasn’t a full-grown man hanging out with kids. They’re pictures of my brother, friends, council estate, the school I went to. It was what I saw through my own eyes. I was into Madness and the Specials. I was young and innocent, a teenager growing up.

The people I photographed are just kids – maybe disturbed or violent, but still little teenage kids, acting hard. It’s the reality of growing up on a council estate, in government housing, same as anywhere around the world. It’s not what journalists are writing about, not what you see in the newspapers. It’s reality. Now the kids are into rap and So Solid Crew. The music is different. But nothing’s changed.

AS : You said that Skinheads were never a threat to world peace…

GW: Right. It was just another subculture. We weren’t beamed in from Planet Nazi. But even intelligent people, who wouldn’t believe a word of what’s going on politically say with Bush, still they have incredible stereotypes about working class culture. ‘All Skinheads are Nazis.’ Actually, it comes out of Jamaican culture.

AS : Yes, the interaction between white and black youth in the reggae culture of the late 1960s. But it’s a popular conception that skinheads, racism and neo-nazism go together. So what did being a Skinhead mean to you?

GW: Originally, it meant a great laugh. Discovering Madness. Having my hair cut - and the things all teenagers go through the world over: finding a sense of belonging and working towards autonomy. That’s how it started for me. For others it might’ve been Led Zeppelin, whatever. But it got me into my teenage years. I felt protected. I grew up in a very, very violent place. For many of us, being a Skinhead was about protection. We had our mates. We’d watch each other’s backs.

AS : And the symbolism in shaving your head?

GW: It was a personal commitment. You couldn’t just be a weekend punk. You had to be a Skinhead. You had to go to work as a Skinhead. You had to start your life as a skinhead. When you went to a job interview, you had to fight against what people thought of you. It was a matter of pride. A statement: ‘I’ve chosen this, it means a hell of a lot to me.’ In a way, just by shaving your head then, you became a Skinhead. You committed yourself at a time when you were vilified. Now, after David Beckham, everyone’s done it. But back in the late 1970s and 1980s, there was a lot of violence. Being a Skinhead was your way of saying, ‘This is my tribe. This is where I come from.’

AS : Have Skinheads been co-opted by the mainstream?

GW: It’s still vilified, but then every fashion house has my book. Paul Smith used my photographs to design part of a fashion collection. Clark’s shoes used the images for inspiration. Skinheads influenced modern male culture, especially the late 1990s ‘lad culture’. All the late-20s guys who used to be terrified of Skinheads could buy their Crombie coat, shave their heads and act hard, Lock Stock and Two Smoking Barrels-style. At the time, they’d never have had a Skinhead. But suddenly it was safe. Now it’s acceptable to look like a total Skinhead, without even thinking you look like one. But I stopped being one a long time ago.

AS : I’m Asian, 25 years old, and I grew up in the late 1980s. Obviously Skinheadism was something I felt quite intimidated by…

GW: I’m not surprised! The Indians and Asians were the new immigrants and there was a lot of fear. They took the brunt of it, the same way the Somalis do now. I heard about a middle-aged Sikh recently who beat up a Somali, saying, ‘You don’t belong here, you don’t come from round here, get back to your own country.’ It’s a horrible story, but my point is this: we’re all bastards, whatever colour we are. Good people, bad people. It’s not a colour or genes thing, not natural but societal. We’re all bastards, mixed in together.

I remember an exhibition I had where four civil servants came every night, utterly fascinated by Skinhead culture. One of them, an Asian, got interested in Skinheads after he was beaten up on a bus going to Brixton. He knew more about Skinheads than anyone. What does that make him? They were Skinhead train-spotters. It was great. I had working-class people from the West Indies, Asia, all over the place, saying the Skinhead culture had influenced them. It’s just what happens when you live in a tight community, however widely that spreads – you might go down the pub looking like a Nazi Skinhead but you’ll be swapping teabags the next day. That’s the reality.

AS : About five years ago, the second-generation Asian thing became a fashion. Quite funny for me, actually, suddenly to ‘become a fashion’, and I remember a photoshoot of Asian youths dressed up as Skinheads…

GW: Exactly. It’s all pretty mixed up now. But when I started taking photographs it was against a society that was training you to be an exhaust-fitter or table-leg maker. So I was a Skinhead for ten years. I was a nasty bastard. Six of my mates died. I’ve been stabbed, put in prison.

I think that that’s why the photographs look so innocent. There was so much nastiness around me, I didn’t want to photograph it. If I’d come in as an outsider, I’d have been waiting for the shit to happen. But I was actually living the nasty bits – being poor and working class. I didn’t want to photograph them as well. I just wanted to photograph the good times we were having.

Entrevista realizada por Anamik Saha

Fonte: Skinhead Attitude Film / Gavin Watson Book / Gavin Watson Myspace / Open Democracy.

MOLODOI - Nome mágico ? + Entrevista

ASOCIAL

…Ni mort, ni rouge - UNITED !!

Molodoi, nome mágico?

A banda, infelizmente, acabou por se tornar famosa apenas no espaço da francofonia, nomeadamente França e Quebeque, pelo que, para muitos, pouco quererá dizer...
Sham 69 Franceses? Nunca foram eles próprios que reivindicaram o título, mas sim uma imprensa ávida de etiquetar e delirante com o fenómeno de juventude (tal como o nome indica) que o grupo de François criou. Lesto a distanciar-se dos Bérurier Noir, assumindo a sua maioridade musical-criativa, François e Cª. são, durante a sua existência, os porta-bandeira dos jovens das grandes urbes francesas e do mundo, respondendo com seus cânticos às ansiedades, receios e angústias destes, dando forma aos sentimentos duma geração à procura de si própria.

Os Molodoi cantam ao desespero dos jovens franceses, romenos, peruanos, chineses, vietnamitas, franco-canadianos, massaï, à valentia de heróis e homens-simples de todo o planeta, à unidade contra a opressão e o totalitarismo (de todas as cores), aos marginais, à liberdade e à revolta...

Serão, então, os Molodoi a versão Sham 69 à escala mundial ? Realmente, os temas queridos a Pursey ressuscitam em François, com a peguena-grande diferença que este último não os confina à escala de seu país, antes transforma-os para as realidades de outros, internacionalizando o eterno slogan ‘...If The Kids Are United...’ nos inesquecíveis ‘Royaume de Jeunesse’, ‘Molodoï’ ou ‘Chouers de Fidelité’; numa época em que as ditas bandas ‘de protesto, revolucionárias, ou anti-sistema’ deixam de fazer tremer as fundações do establishment, tresandando a fashion trip burguesa da MTV, os Molodoi esbanjam honestidade e uma energia emotiva que não pode ser nunca clonada, pois é real. Os ambientes e mundos aos quais François nos transporta são viagens verdadeiras, podemos sentir os cheiros, o frio e calor, as ruas e caminhos, os operários e as fábricas, o betão e as florestas, os animais e as montanhas, os estádios de futebol... a verdade dura e crua, sem distanciamentos ou fabulações, porque é fruto da experiência.

Em 1996, numa entrevista cedida a um periódico do Quebeque, antecipando uma série de concertos pela província Canadiana, François afirmava:

‘...ser Skin? Significa acreditar neste movimento, é um todo, é escutar Trojan, Ska e Oi!...é uma consciência, não é ter umas 501 e os badges certos...’

'...violência? Não é através da violência que se atingem objectivos. Energia sim, violência gratuita, não...’

'... RAC? A expressão é boa, mas atrás dela vêm muitos grupos extremistas...’

‘...rejeito todas as zines politizadas, quer sejam Blood & Honour ou Red; fazes política se quiseres, não utilizas uma imagem ou movimento juvenil para o fazeres...’

‘...tento estabelecer pontos de ligação entre as civilizações do extremo-oriente e a ocidental. Lá, existem muitas coisas que evoluem em contradição, fruto do paradoxo criado pela mistura dos modelos capitalista e marxista...’

‘...tenho um fascínio pela marginalidade. Numa minoria, há muita revolta a denunciar...’

‘...cada povo deve guardar a sua identidade própria, aceitando, no entanto, partilhar culturalmente com os outros...’

‘...quando se viveu e sentiu profundamente a explosão do Oi!, nos anos 80-81, tudo o que veio a seguir parecia pouco...e o que admiro no Oi!, É que fala dos problemas dos jovens, de gente que vive algo e consegue exprimi-lo em suas canções, cantando a realidade...’

‘...(sobre o interesse dos jovens no Oi!) é verdade que não é conhecido de muitos, devido a não ser mediatizado, não é levado em conta...é facilmente marginalizado...’

‘...( sobre o facto de tocarem ao vivo ‘Skinhead Moonstomp’ dos Symarip e o dedicarem aos Skins presentes em delírio ) O que é que tem ? Desde que as pessoas venham aos espectáculos para fazer a festa... quando me disserem que não querem Skins nas salas, não toco...'

A ambição do nome Molodoi é, na realidade, uma fasquia muito alta que a banda propõe ultrapassar. Megalomania ou paixão ? Sem dúvida, uma paixão sem limites pela magia da chama de ser jovem, pela liberdade, por todos os gritos de revolta...
Aos tempos sem ilusões e plenos de incertezas, as vozes das novas gerações, respondem com a descoberta da esperança em faróis distantes, em chamamentos de guerreiros do rock, alertas lançados de palcos-campos de batalha, denunciando um mundo onde ninguém está inocente; de prisões, guetos e ódios , de cidades em abandono, de uma juventude esquecida - Geração Destruição...

Fonte: Leitor do Crop nº1